Passage

Wie lässt sich die Qualität einer Institution messen? An den Ziegeln ihrer Gebäude, an der Funktionalität ihrer Lehrpläne oder am Echo des längst verhallenen Applauses? Diese Ausstellung schlägt eine Antwort vor, die direkt unter die Haut gehen soll: Identität ist kein Ort – sie ist ein Körper.
Geschichte ist nicht allein in Archiven oder wissenschaftlich fundierten Erzählungen präsent, sondern ebenso im unsichtbaren Gewebe einer gemeinsamen Erinnerung. Sie offenbart sich in der Präzision, in der Schönheit des Gleichgewichts und in der Beharrlichkeit der Bewegung. Sie ist verkörpertes Wissen – in das Muskelgewebe eingeschriebene Disziplin, durch ausdauernde Anstrengung bezwungene Schönheit.

Das Projekt

Die Ausstellung „Passage“ feiert den Übergang – von Generation zu Generation, von Körper zu Körper, von einer Zeit zur anderen. Der fotografische Blick der Künstlerin Laura Soria verwandelt diese Werkschau über die Biografien ehemaliger Schüler:innen und Pädagog:innen der Staatlichen Ballett- und Artistikschule in eine vibrierende Wiederbegegnung.

Zwölf Porträts bewohnen dieses Gebäude. Zwölf Gesichter verharren in der Stille von Schwarz und Weiß, jedes von ihnen hütet einen persönlichen Gegenstand – einen zeitlichen Schlüssel, mit dem sie die Tür zu ihren Erinnerungen öffnen und so zu Vehikeln einer Reise in die Vergangenheit werden. Die vor dem Porträtfoto stehenden Zuschauer:innen sind eingeladen, einen Knopf zu drücken und so in die Rolle von Gesprächspartner:innen zu schlüpfen. Mit dem Druck auf den Knopf erwacht das Bild aus seiner Erstarrung: Farbe durchflutet die Haut, und die Künstler:innen treten – von der Kamera herbeigerufen – aus ihrer Unbeweglichkeit heraus, um mit uns ihre erinnernde Erzählung zu teilen. In diesem Augenblick koexistieren Vergangenheit und Gegenwart im selben Raum.

Dieses Werk entspringt dem Dialog zweier komplementärer Zugänge – der Erforschung von Vergangenheit und ihrer künstlerischen Übersetzung. Hier haben sich die Künstlerin Laura Soria und der Historiker René Wiese zu einem Kurator:innen-Team zusammengefunden. Auf der historischen Landkarte der mehr als siebzigjährigen Schulgeschichte haben sie gemeinsam Entwicklungslinien, künstlerische Höhepunkte, Gebäude und Biografien kartiert, auf denen Laura Soria ihre visuelle Sprache entfalten konnte.

Wir danken

• der Künstlerin Laura Soria für die Kooperation mit der Staatlichen Ballett- und Artistikschule und der gemeinsamen Umsetzung des Ausstellungsprojekts im Rahmen des Schuljubiläums 2026,
• Ursula Kirsten-Collein, Carmen Schlese, Claudia Hilken (Zwillingsherzen), Jutta Deutschland, Gernod Eisfeld, Torsten Händler, Uwe Müller, Katja Wünsche, Roswitha Triebsees, Sabine Piehl, Gisbert Karpinski, Lorenzo Vian und Carla Seitz in besonderer Weise, weil sie sich auf ein für sie ungewohntes und nicht immer sicheres Terrain begeben haben: als ZeitzeugInnen, aber auch als Medium der Kunst und historisch-politischen Bildung,
• der Ausstellungsagentur Exhibeo für die Bereitstellung der Beamer, Miniplayer und Ausstellungsarchitektur,
• dem Leibniz-Zentrum für Zeithistorische Forschung Potsdam für die Förderung des Ausstellungsvorhabens.